Considerada pela revista Rolling Stone “a nova voz paulistana”, Monique espelha em suas composições uma mítica vida noturna, de inferninhos e romances. Ela incorpora a personagem Lola, uma prostituta passional e inquieta, que dá nome ao CD de estreia, produzido por Luiz Thunderbird. Com Maurício Biazzi (baixo acústico), Piero Damiani (teclado), Ladislau Kardos (bateria) e Fernando Coelho (violão e guitarra), impressiona pela intensidade de seus shows. Blues e jazz de composição própria fazem parte do repertório, que inclui versões para clássicos de Tom Waits e Billie Holiday.

Versátil, Monique assume a frente em mais três projetos: Sunset (dupla folk formada ao lado de Gustavo Garde, líder do Seychelles), Die Katzen (em que transita entre psicodelia e trip-hop acompanhada por integrantes do Mamma Cadela) e EX!, recém-formado, cuja sonoridade dançante (electro, retrô, new wave, disco rock e punk) chega ao palco do enorme festival Planeta Terra em novembro.

Chorume, líquido produzido pela degradação do lixo, virou nome de disco em referência ao processo de produção, acúmulo e descarte tão familiar à vida na metrópole. No caso do Numismata, é o resultado de um caldo sonoro impressionante, de onde podem sair pós-punk, jazz, krautrock e mambo – com o samba e a boemia sempre presentes, explícita ou implicitamente. A cidade aparece em letras – “Vejo o sol nascer na Nove de Julho/E o Anhangabaú voltar a se mover/Intermitentemente no escuro” (de “Tanto Céu e essas Pequenas Coisas”) – ou em melodias, como no choro “Anhanguera”, com arranjo de regional.

Tatá Aeroplano, vocalista das bandas Jumbo Elektro e Cérebro Eletrônico, também dá as caras na Livraria da Esquina, desta vez para comandar as picapes. O músico, vale dizer, é um dos convidados especiais de Chorume, ao lado de Luiz Melodia, Kassin (+2, Orquestra Imperial) e Maria Alcina; Tatá insere efeitos em “Tanta Saudade”, blues de temática especial com uma das letras mais bem escritas de 2009.

Temporada do Numismata na Livraria da Esquina
Com Monique Maion
Quinta, 15 de outubro, a partir das 21h
Discotecagem: Tatá Aeroplano (Jumbo Elektro, Cérebro Eletrônico)
Livraria da Esquina: Rua do Bosque, 1.254 – Barra Funda – São Paulo, SP
R$ 10 (aceita todos os cartões)
Estacionamento conveniado ao lado (R$ 10)
(11) 3392-3089
www.lastfm.com.br/event/1243038

Fotos: Fernando Angulo (Numismata) e Rodrigo Erib (Monique Maion)

Cada noite terá também agitadores culturais de São Paulo nas picapes: respectivamente Alice Coutinho e Ana Carmo, criadoras das festas Bendita! e Domenica; Tatá Aeroplano, músico das bandas Jumbo Elektro e Cérebro Eletrônico; e Katia Abreu e Pamela Leme, aqui da Alavanca.

Chorume, o líquido produzido pela degradação do lixo, virou nome de disco em referência ao processo de produção, acúmulo e descarte tão familiar à vida na metrópole. No caso do Numismata, é o resultado de um caldo sonoro de onde podem sair pós-punk, jazz e mambo – com o samba sempre presente, explícita ou implicitamente. A cidade aparece em letras – “Vejo o sol nascer na Nove de Julho/E o Anhangabaú voltar a se mover/Intermitentemente no escuro” (de “Tanto Céu e essas Pequenas Coisas”) – ou em melodias, como no choro “Anhanguera”, com arranjo de regional.

O primeiro convidado também assume, com todas as letras, o quanto tem de paulista, como parte de uma guinada em sua trajetória. O Pullovers, aos dez anos de carreira no circuito indie, resolveu encarar o desafio de fazer rock’n'roll em português.

Tudo que Eu Sempre Sonhei é seu primeiro álbum totalmente composto no idioma pátrio e já com uma desenvoltura impressionante. As dores do amadurecimento são o tema principal, mas o pano de fundo é São Paulo (e sua dualidade com o Rio de Janeiro, que aparece em “1932″ e “Lição de Casa”). As letras são de Luiz Venâncio, responsável por voz e guitarra, que conversou com Alavanca para contar como os fãs e a própria banda têm encarado os novos rumos musicais do Pullovers. Leia a seguir.

Alavanca – Vocês lançaram o primeiro álbum em português, assumindo as influências brasileiras. É um novo começo? Como é começar de novo depois de dez anos de carreira? Como os fãs mais antigos vêm reagindo?
Luiz Venâncio – Será que é um novo começo? Pode ser. É legal pensar assim. Dá ainda mais vigor pra fazer música. Agora, os fãs mais antigos… Surpreendentemente, tenho revisto nos shows, no meio da maioria que descobriu a banda recentemente, algumas pessoas que eu não via há anos, que quando a banda ainda fazia canções em inglês tinha deixado de acompanhar. É ótimo. E é fácil identificar. É óbvio que são os mais velhos e os mais bêbados.

Quais as maiores dificuldades de compor em português? Além das questões mais técnicas de composição, métrica, prosódia, tem também uma exposição pessoal maior, certo?
É muito bom responder isso. Pela primeira vez na vida eu vi a palavra “prosódia” numa pergunta! E geralmente as pessoas esquecem o quanto a maneira como você pronuncia as sílabas e acentua as palavras é importante. Faça mais entrevistas com a gente, por favor! Quanto à questão da exposição, é relativo. Pode-se criar máscaras mais ou menos próximas do que é a sua intimidade e realidade em português, inglês, ou qualquer língua. É uma opção que se faz a cada canção.

A relação e as diferenças entre São Paulo e Rio de Janeiro estão em algumas das músicas de vocês. Como você vê isso? Qual é a sua relação com o Rio? Tem algum elemento carioca na música da banda?
Minha relação com o Rio é imensamente apaixonada, e acho que isso fica bem claro nas canções. Tive lá momentos importantes, talvez tão doidos e intensos quanto a cidade… Mas acho que também fica claro que o meu lugar, e estendo isso pros outros Pullovers (que mesmo quando não são de São Paulo, como o Habacuque – de Brasília – e o Gustavo, do interior do estado) é São Paulo. Não é uma questão de bairrismo e de dizer “minha cidade é o melhor lugar do mundo”. Deixamos nossa identidade muito clara nas canções, mas mesmo que não deixássemos, acho que se perceberia facilmente que São Paulo tá na nossa maneira de falar, de pensar, de agir e de fazer música.

O Pullovers está com nova formação. Comente um pouco essas mudanças e o que podemos esperar do show na Livraria da Esquina. Por falar nisso, vocês conhecem o trabalho do Numismata?
Gosto muito do trabalho do Numismata. De verdade, sem política da boa vizinhança. Acho que são precursores de muito do que há na tal “nova música brasileira”, com uma qualidade artística enorme, tão grande quanto o reconhecimento merecido pela banda. Espero que com o disco novo muito mais gente possa ter o prazer de ouvir. Quanto à nós, estamos muito felizes com o “time” que a gente conseguiu montar (usando o recurso véio das metáforas futebolísticas). E acho que isso é nítido pra quem assiste aos shows, que geralmente comenta que nunca houve tanto entrosamento quanto agora. Somos eu (Luiz) cantando, Bruno Serroni no baixo e cello, Gustavo Beber na batera, Habacuque Lima (também do Ludov) na guitarra e os irmãos Lorenzetti, Angelo no violão e Rodrigo nos teclados.

Temporada do Numismata na Livraria da Esquina
Dias 8 (Pullovers), 15 (Monique Maion) e 22 de outubro (Bazar Pamplona), a partir das 21h
Discotecagem: Alice Coutinho e Ana Carmo (8); Tatá Aeroplano (15); Katia Abreu e Pamela Leme (22)
Rua do Bosque, 1.254 – Barra Funda – São Paulo, SP
R$ 10 (aceita todos os cartões)
Estacionamento conveniado ao lado (R$ 10)
(11) 3392-3089
www.lastfm.com.br/event/1243031

Fotos: Fernando Angulo (Numismata) e Allard (Pullovers)

Ao vivo, Monique, de 23 anos, também faz releituras finas de clássicos do jazz e do blues, reverenciando nomes como Serge Gainsbourg, Tom Waits e Billie Holiday. Nos palcos, a pequena se transforma num furacão e surpreende pela entrega e intensidade de suas apresentações.

Maurício Biazzi (Patife Band), no baixo acústico; Piero Damiani (Numismata), no teclado; Ladislau Kardos (Mamma Cadela), na bateria; e Fernando Coelho (também do Mamma Cadela), no violão e na guitarra, acompanham a artista, que tempera suas canções com instrumentos pouco usuais, como kazoo, megafone e escaleta.

Em junho, o público paulistano vai poder conferir as muitas facetas de Monique Maion, nas diversas performances que ela realiza em São Paulo.

Durante todas as quartas-feiras do mês, às 22h30, a cantora presta homenagem à diva Ella Fitzgerald e leva ao aconchegante Syndikat JazzClub temporada de Ella and Her Fellas, lançado em 1952. No disco, a primeira dama da música canta pérolas de seu repertório ao lado de parceiros consagrados, como Benny Goodman (“Goodnight My Love”), Chick Ween And His Orchestra (“Sing Me A Swing Song”) e The Ink Spots (“Into Each Life Some RainMust Fall”).

Já o repertório do CD Lola, previso para ser lançado ainda em 2009 no Brasil e na Europa, chega a três clubes alternativos da capital: Funhouse (sexta, 5 de junho), Tapas Club (quinta, 25 de junho) e Casa do Mancha (sábado, 27 de junho), em horários diversos.

Veja os detalhes:

Sexta, 5 de junho, a partir das 23h
Funhouse: Rua Bela Cintra, 567 – Consolação – São Paulo, SP
DJs residentes: Mitkus e Pomada
R$ 10 (mulher) e R$ 15 (homem); os 50 primeiros pagam R$ 5
(11) 3259-3793

Todas as quartas de junho, pontualmente às 22h30
Syndikat JazzClub: Rua Moacir Piza, 64 – Jardins – São Paulo, SP
A casa abre às 20h
R$ 10
(11) 3086-3037

Quinta, 25 de junho, a partir das 23h
Tapas Club: Rua Augusta, 1.246 – Consolação – São Paulo, SP
A casa abre às 20h
R$ 15 (lista: lista@tapasclub.com.br) e R$ 20 (porta)
(11) 2574-1444

Sábado, 27 de junho, pontualmente às 21h
Casa do Mancha: Rua Felipe de Alcaçova, s/n – Vila Madalena – São Paulo, SP
(Travessa da Fradique Coutinho, entre a Aspicuelta e a Wisard)
A casa abre às 17h; às 20h se apresenta a banda Hidrocor
Entrada: R$ 7

Foto: Ariel Martini

O quinteto curitibano Copacabana Club (foto) retorna à casa (que lotou em janeiro, quando Alavanca realizou a mostra Curitiba Vai Pro Inferno, do qual foram headliners) trazendo na bagagem ainda mais elogios para a mistura de rock, synthpop e new rave de seu EP de estreia, King of the Night. Depois de arrancar lágrimas da moderna crítica brasileira, a banda caiu nas graças de ninguém menos que Kayne West, que adorou o single “Just Do It”.

As melodias contagiantes do grupo, ao vivo, brilham na presença da charmosa vocalista Caca V. Acompanhada por Alec (guitarra e vocal), Claudinha (bateria), Lulli Frank (guitarra) e Tile (baixo), ela é a rainha do baile; dança e espanja simpatia (e serpentina), conquistando a todos.

Não menos envolvente será a apresentação de Monique Maion (foto da capa). Sexy e provocante, chegou de mansinho. Nem lançou o disco de estreia e já foi apontada pelarevista Rolling Stone como a “nova voz da cidade”. Voz rouca e suave, que evoca divas do jazz, como Ella Fiztgerald e Billie Holliday; o espectro de Tom Waits e Serge Gainsbourg também vagam pelas canções, em referências e releituras feitas pela cantora de 23 anos.

Espírito livre, rótulos e turmas, ela canta as dores e alegrias de Lola, mulher passional, agridoce e inquieta. No palco, a pequena se transforma num furação, acompanhada por alguns dos melhores músicos do cena alternativa da cidade. Ao lado de Maurício Biazzi (Patife Band) no baixo acústico; Piero Damiani (Numismata), no teclado; Ladislau Kardos (Mamma Cadela), na bateria; e Thitcho, no violão e guitarra, Monique surpreende pela entrega e intensidade de seu show.

Para manter o baile animado, entre as apresentações, convidamos Marçal Righi, um dos responsáveis pelo blog musical Move That Jukebox!, um dos mais acessados do país, para cuidar da seleção musical. Não vão faltar hits e novidades na pista.

Copacabana Club e Monique Maion no Inferno Club
Discotecagem: Marçal Righi (Move That Jukebox!)
Sexta, 29 de maio, a partir das 23h
Rua Augusta, 501 – Consolação – São Paulo, SP
R$ 10 (lista@infernoclub.com.br) e R$ 15 (porta)
Estacionamento conveniado
(11) 3120-4140
www.lastfm.com.br/event/947006

Fotos: Ariel Martini